निकोलस वाइंडिंग रेफन का नया सुपरमॉडल हॉरर साउंडट्रैकिंग

2023 लेखक: Mary Ward | [email protected]. अंतिम बार संशोधित: 2023-09-22 07:32

ड्राइव और स्प्रिंग ब्रेकर्स के संगीत के पीछे के व्यक्ति क्लिफ मार्टिनेज, हमें अपने पंक अतीत के बारे में बताते हैं और उन्होंने द नियॉन डेमन कैसे बनाया

क्लिफ मार्टिनेज अभी हॉलीवुड में काम करने वाले सबसे विशिष्ट संगीतकारों में से एक हैं। हाल के वर्षों में उन्होंने निकोलस वाइंडिंग रेफन ड्राइव और हार्मनी कोरीन के स्प्रिंग ब्रेकर्स जैसी फिल्मों के लिए प्रशंसित स्कोर तैयार किए हैं, जिसमें पल्सिंग, इलेक्ट्रॉनिक ड्रम और विसरल सब-बेस के साथ अमूर्त, परिवेशी ध्वनि डिजाइन शामिल हैं, लेकिन उनका करियर वास्तव में 1980 के दशक तक फैला हुआ है, जहां उन्होंने हॉलीवुड में एक बहुत ही अपरंपरागत मार्ग लिया।

80 के दशक के मध्य तक लॉस एंजिल्स पंक दृश्य में शुरुआत करते हुए, मार्टिनेज ने कई प्रभावशाली भूमिगत कृत्यों के लिए ड्रम बजाया था, जिसमें फर्स्ट-वेव पंक द वेर्डोस से लेकर अंडरग्राउंड आइकन लिडिया लंच और अवांट-गार्डे पायनियर कैप्टन शामिल थे। बीफहार्ट। उन्होंने अपने शुरुआती वर्षों में रेड हॉट चिली पेपर्स में शामिल होना समाप्त कर दिया, निकाल दिए जाने से पहले उनके पहले दो एल्बमों में - भेस में एक आशीर्वाद, क्योंकि इन घटनाओं के बाद उन्होंने पहली बार फिल्म रचना की दुनिया में प्रवेश किया।

उनका पहला काम पी-वी के प्लेहाउस के एक एपिसोड के लिए एक अपरंपरागत साउंडट्रैक बनाना था, जो एक अतियथार्थवादी बच्चों का शो था, जो अक्सर प्रसिद्ध प्रयोगात्मक संगीतकारों को इस पर काम करने के लिए आमंत्रित करता था। बाद में, उन्होंने अपनी पहली फीचर फिल्म सेक्स, लाइज़ और वीडियोटेप पर स्टीवन सोडरबर्ग (उस समय एक उभरते हुए इंडी फिल्म निर्माता) के साथ सहयोग किया, जो एक रचनात्मक साझेदारी की शुरुआत होगी जो दस अलग-अलग परियोजनाओं के लिए चली और अभी भी चल रही है आज मजबूत।

एकमात्र अन्य निर्देशक जिसके साथ मार्टिनेज समान संबंध साझा करता है, वह है निकोलस वाइंडिंग रेफन, जिन्होंने ड्राइव और ओनली गॉड फॉरगिव्स जैसी फिल्मों पर अपने काम के साथ मार्टिनेज को नई पीढ़ी के दर्शकों का ध्यान आकर्षित किया। मार्टिनेज का सबसे हालिया स्कोर रेफन के द नियॉन डेमन के लिए है, जो एक व्यंग्यपूर्ण हॉरर है जो एलए मनोरंजन उद्योग के अंधेरे अंडरबेली के माध्यम से एक महत्वाकांक्षी मॉडल का अनुसरण करता है। द नियॉन डेमन की रिलीज़ से पहले सेंट्रल लंदन के एक होटल में बोलते हुए, मार्टिनेज ने पंक सीन में अपने अनुभव, संगीत तकनीक के साथ अपने शुरुआती आकर्षण और रेफ़न के साथ अपने संबंधों की प्रकृति पर चर्चा की।

पंक-रॉक पृष्ठभूमि से आते हुए, आपने इलेक्ट्रॉनिक संगीत और संगीत तकनीक में रुचि कैसे विकसित की?

क्लिफ मार्टिनेज: मुझे लगता है कि ग्राउंड जीरो चिली पेपर्स का पहला एल्बम था। निर्माता, एंडी गिल (यूके पोस्ट-पंक बैंड गैंग ऑफ़ फोर के), मुझे एक ट्रैक पर ड्रम मशीन से बदलना चाहते थे। उन्होंने मुझे लिनड्रम मशीन से परिचित कराया और मुझे यह सीखने के लिए कहा कि इसे कैसे प्रोग्राम किया जाए। यह उन क्षणों में से एक था जहां मैंने सोचा, 'मैं एक डायनासोर हूं। मैं जल्द ही विलुप्त होने वाला हूँ।' उसी समय, मैं मशीन से चकित था, और मुझे एहसास हुआ कि मुझे विकसित होना या नष्ट होना होगा।

वह क्यों चाहते थे कि आप इसे खेलें?

क्लिफ मार्टिनेज: उन्हें इसके लिए एक आकर्षण था। उन्होंने चौथा गैंग ऑफ़ फोर एल्बम किया था, और यह वास्तव में ह्यूमन लीग, यूरोपीय तकनीकी हरा था। मुझे लगता है कि उसे वह ध्वनि पसंद आई थी - यह एक उभरते संगीत फैशन का हिस्सा था जिसे वह गले लगा रहा था। मशीन ने मुझे प्रभावित किया; मैं हमेशा से गैजेट फ्रीक रहा हूं। बाद में, '88 में, मैंने सबसे शुरुआती बजट नमूनाकरण कीबोर्ड और पहले अनुक्रमकों में से एक खरीदा। मैं बस इस सामान पर मोहित हो गया था। चिली पेपर्स में इसके लिए कोई आवेदन नहीं था, जो संगीत प्रौद्योगिकी और इलेक्ट्रॉनिक्स से घृणा करते थे, इसलिए मैं इसके साथ अपने तरीके से चला गया। और उस समय, ऐसा लग रहा था कि उन सभी उपकरणों ने आपको एक प्रयोगात्मक दिशा में इंगित किया है।

और आप हमेशा प्रयोगात्मक संगीत की दुनिया में भी शामिल थे, जिम थर्लवेल और लिडिया लंच जैसे लोगों के साथ खेलते थे।

क्लिफ मार्टिनेज: मैं उन लोगों की ओर आकर्षित हुआ जो संगीत में पैसा कमाना नहीं जानते थे, जैसे कैप्टन बीफहार्ट और जिम थर्लवेल और लिडिया लंच। मैं तब लोकप्रिय संगीत की ओर आकर्षित हुआ था। लॉस एंजिल्स संगीत दृश्य ने उन चीजों को अपनाया जो अवांट-गार्डे या असामान्य थीं। मेरा मतलब है, जिम और लिडिया एलए से नहीं थे, लेकिन कई अन्य प्रयोगात्मक समूह थे, इलेक्ट्रॉनिक या नहीं, जो लॉस एंजिल्स में संपन्न हुए। वे कभी अमीर नहीं बने, उन्होंने कभी प्रसिद्ध रिकॉर्ड या प्रसिद्ध वीडियो नहीं बनाए, लेकिन इसमें बहुत कुछ चल रहा था। मेरे पास टू बॉल्स एंड ए बैट नाम का एक बैंड था, जो मैं था, एक गिटार वादक और दूसरा ड्रमर, और हम रोलाण्ड टीबी -303 बास मशीन के साथ खेलते थे…

“लॉस एंजिल्स में एक दिलचस्प संगीत दृश्य था। पंक-रॉक आंदोलन ने और अधिक उन्नत, साहसिक चीजों का रास्ता खोल दिया, जिन्होंने कभी किसी प्रकार की व्यावसायिक सफलता हासिल नहीं की - क्लिफ मार्टिनेज

…जो जाहिर तौर पर एसिड हाउस में काफी महत्वपूर्ण साधन बन गया।

क्लिफ मार्टिनेज:हाँ, लेकिन उस तरह से नहीं जिस तरह से हम इसका इस्तेमाल कर रहे थे! हमने इसे एक अर्प ओडिसी (सिंथेसाइज़र) से जोड़ा, जिसमें डबल ड्रम, गिटार और कुछ गायन था। मैं यह नहीं कहूंगा कि हम लोकप्रिय थे, लेकिन हम एक अच्छी भीड़ के लिए खेले। लॉस एंजिल्स में एक दिलचस्प संगीत दृश्य था। पंक-रॉक आंदोलन ने और अधिक उन्नत, साहसिक चीजों का रास्ता खोल दिया, जिन्होंने कभी भी किसी भी प्रकार की व्यावसायिक सफलता हासिल नहीं की - हालांकि देवो एक व्यावसायिक बैंड का सबसे अच्छा उदाहरण हो सकता है (अवांट-गार्डे दृश्य से उभर रहा है)।

आपकी सबसे शुरुआती नौकरियों में से एक पी-वी के प्लेहाउस पर थी। देवो के मार्क मदर्सबाग ने भी उस पर काम किया, साथ ही ओंगो बिंगो के डैनी एल्फमैन ने भी। आप सभी लोग उस समय बहुत विध्वंसक संगीत बना रहे थे, और अब आप सभी सफल फिल्म संगीतकार हैं। आपको वह टमटम कैसे मिला?

क्लिफ मार्टिनेज:जब मैं इसमें शामिल हुआ, तो निर्देशक स्टीफन जॉनसन थे - उन्होंने पीटर गेब्रियल के 'बिग टाइम' और 'स्लेजहैमर' वीडियो का निर्देशन किया था और वह काफी साहसी व्यक्ति थे। वह मिर्च मिर्च के साथ दोस्त थे; वह पी-वी के प्लेहाउस से मेरा संबंध था। मेरा अनुमान था कि उसने ऐसे एपिसोड किए थे जहां आपके पास द रेजिडेंट्स, मिशेल फ्रूम और मार्क मदर्सबाग (संगीत की रचना) थे। ऐसा लग रहा था कि वे जानबूझकर शो के लिए एक उदार दृष्टिकोण रखना चाहते हैं। उन्होंने इस तरह से जाने का फैसला क्यों किया, मुझे नहीं पता - लेकिन (यह मेरे लिए अच्छा था), क्योंकि उन्होंने मुझे एक एपिसोड करने दिया और यही मेरे लिए पूरी बात शुरू हुई। मुझे लगता है कि डैनी एल्फमैन को हॉलीवुड में 800lb का गोरिल्ला बनना तय था, (लेकिन) मैंने निश्चित रूप से मार्क मदर्सबॉग को मुख्यधारा में जाने की कभी कल्पना नहीं की होगी। रॉकर्स का उस समय फिल्मी संगीत पर हावी होना अभी भी असामान्य था।

क्या आपको लगता है कि आपने फिल्म उद्योग में प्रयोग करने के लिए उस शुरुआती कमरे के बिना काम करना समाप्त कर दिया है?

क्लिफ मार्टिनेज:शायद नहीं। पी-वी का प्लेहाउस प्रयोग के लिए खुला था। लेकिन सोडरबर्ग एक हद तक ऐसा ही था - मेरे साथ काम करने वाले अन्य निर्देशकों की तुलना में बहुत अधिक। मुझे लगता है कि अगर मुझे टेलीविज़न सिटकॉम या सोप ओपेरा या कुछ और स्कोर करने के लिए कहा जाता, तो मैं शायद निराश हो जाता और बाहर हो जाता। तो हाँ, मेरे शुरुआती अनुभवों ने एक प्रयोगात्मक दृष्टिकोण का स्वागत किया और प्रोत्साहित किया, और मुझे लगता है कि इसने मुझे जारी रखने के लिए प्रोत्साहित किया।

आपने सोडरबर्ग और रेफन के साथ बहुत सारी फिल्में की हैं। क्या नियमित सहयोगी के साथ काम करने का कोई फायदा है?

क्लिफ मार्टिनेज:निश्चित रूप से। मेरे पसंदीदा स्कोर इस कारण से Refn और Soderbergh स्कोर हैं। स्टीवन मुझे केवल उन चीजों के लिए काम पर रखता है जो उसे लगता है कि मैं अच्छा हूं, और अब तक मैं उन पर अच्छा रहा हूं। एक रचनात्मक आशुलिपि होती है। मुझे लगता है कि मेरे लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात एक निर्देशक का समर्थन और विश्वास है - यदि आपके पास वह नहीं है तो वे आपसे वापस नहीं पूछते हैं। वे दोनों लोग कुछ ऐसा चाहते हैं जो … मैं प्रयोगात्मक नहीं कहूंगा, लेकिन निश्चित रूप से हॉलीवुड से जो कुछ निकलता है, वह निश्चित रूप से असामान्य है। और इसका मतलब मेरे लिए सब कुछ है, क्योंकि अगर मैं हॉलीवुड में हर किसी की तरह दिखने की कोशिश करता, तो शायद मैं खुद को शर्मिंदा करता।

क्या आपने कभी कोशिश की है?

क्लिफ मार्टिनेज: हां, मेरी पिछली कुछ फिल्मों में मुझे ऐसा लगा कि मैं सामान्य होने की कोशिश करने के लिए बाध्य हूं। यह काम नहीं किया।

निकोलस वाइंडिंग रेफन के साथ आपका कामकाजी रिश्ता कैसा है जबकि आपने एक साथ कुछ फिल्में की हैं?

क्लिफ मार्टिनेज: ऐसा लगता है जैसे हम बहुत कम बात करते हैं। थोड़ा सा शॉर्टहैंड है, जहां हमें आकर्षित करने के लिए ट्रिक्स का एक बैग मिला है। निकोलस कहेंगे, 'मुझे वह पसंद आया जो आपने प्लास्टिक सुअर के मुखौटे और कड़े उबले अंडे के साथ किया था, बस मुझे उनमें से एक दे दो।' इसलिए परिचित चीजों को साथ ले जाता है। हम भी हर बार कुछ अलग करने की कोशिश करते हैं। वह हमेशा कहते हैं, 'हम कुछ पूरी तरह से अलग कोशिश करने जा रहे हैं - ड्राइव से बिल्कुल अलग।' और फिर हम कुछ ऐसा करते हैं, जैसे, 80 प्रतिशत अलग। मुझे नहीं लगता कि हम में से कोई भी अपने आप को 100 प्रतिशत नया करने में सक्षम है, लेकिन हमारा इरादा हमेशा ऐसा होता है। हम जानते हैं कि हमारी तरकीबें और उपकरण प्रभावी हैं।

रेफन अक्सर अपनी फिल्मों में संगीत के लिए एक दृश्य को निर्देशित करने के लिए बहुत जगह छोड़ देता है।

क्लिफ मार्टिनेज: मैंने ड्राइव तक नौ मिनट का सीक्वेंस कभी नहीं किया। मेरे लिए, तीन मिनट मेरे लिए अब तक का सबसे लंबा समय था।

"निकोलस एकमात्र ऐसे निर्देशकों में से एक है जो एक फिल्म को अधूरा छोड़ने के लिए पर्याप्त साहसी है, यह जानते हुए कि यह संगीत द्वारा पूरा किया जाएगा" - क्लिफ मार्टिनेज

क्या आपको वहां बहुत आजादी मिलती है? क्या वह आपसे इस बारे में बात करता है कि वह उन नौ मिनटों में क्या चाहता है, या वह अपेक्षाकृत हैंड-ऑफ है?

क्लिफ मार्टिनेज: वह शायद पिछली फिल्मों की तुलना में दानव पर मेरे साथ अधिक व्यावहारिक था। निकोलस के बारे में असामान्य बात यह है कि बहुत कम निर्देशक एक ऐसे दृश्य को काटेंगे जो अपूर्ण स्थिति में है जिसे संगीत के साथ पूरा किया जाएगा - (एक दृश्य) जो वास्तव में लंबा है, बिना किसी संवाद के, ऐसा लगता है कि यह हमेशा के लिए चल रहा है। निकोलस एकमात्र ऐसे निर्देशकों में से एक हैं जो किसी फिल्म को अधूरी स्थिति में छोड़ने के लिए पर्याप्त साहसी हैं, यह जानते हुए कि यह संगीत द्वारा पूरा किया जाएगा। बेशक, आप इसे खराब कर सकते हैं और इसे सही नहीं कर सकते हैं, और कभी-कभी ऐसा होता है, लेकिन अधिकांश भाग के लिए वह उस बड़ी भूमिका का स्वागत करता है जिसे वह संगीत देता है। अधिकांश निर्देशक चाहते हैं कि काम संगीत के बिना पूरा हो, और संगीत कुछ ऐसा है जिसे जोड़ा जाता है - लेकिन निकोलस के साथ, संगीत अभिन्न है।

क्या आप अपने संगीत को फिल्म के पूरक के रूप में देखते हैं? या यह कुछ ऐसा है जिसे उस संदर्भ से बाहर सुनने पर अपने आप खड़ा होना पड़ता है?

क्लिफ मार्टिनेज:नहीं, मैं वास्तव में फिल्म साउंडट्रैक संगीत का आनंद नहीं लेता हूं। मेरे पास कई साउंडट्रैक रिकॉर्ड नहीं हैं क्योंकि अधिकांश भाग के लिए इसे कुछ साथ देने के लिए डिज़ाइन किया गया है। और अगर आप उस संगत, छवियों को संवाद में ले जाते हैं, तो आमतौर पर यह अधूरा लगता है - और मैं उस श्रेणी में अपना खुद का संगीत शामिल करता हूं। मुझे लगता है कि यह वास्तव में फिल्म से जुड़ा है।

क्या आप अब अपने लिए संगीत बनाते हैं?

क्लिफ मार्टिनेज:नहीं। गायक-गीतकार सिर्फ संगीत उद्योग से घिरे हुए हैं। अवैध डाउनलोडिंग ने एल्बम के विचार को पैसा कमाना असंभव बना दिया। मुझे लगता है कि फिल्म संगीतकार संगीत सेवाओं के लिए चेक प्राप्त करने वाले लोगों की अंतिम सीमा होती है। जब लोग कहते हैं, 'क्या आप एक एल्बम बनाना चाहते हैं?', तो मैं सिर्फ इतना कहता हूं कि 'इसमें मेरे लिए क्या है?' मैं इसे करने का कोई कारण नहीं सोच सकता। मेरे पास फिल्मों से बचा हुआ है, और शायद मैं इसे एक असंगत एल्बम रिलीज में फेंक दूंगा। मैं वाद्ययंत्र बजाता हूं, लेकिन मैं बिना किसी छड़ी या गाजर के महान संगीत लिखने की कोशिश करने के लिए नहीं बैठता।