विषयसूची:
- एसएस18 के लिए, री कावाकुबो ने 16वीं शताब्दी से लेकर आज तक नौ कलाकारों के काम को मूर्तिकला के रूप में चित्रित करने के लिए सूचीबद्ध किया
- रूसी दूतावास में आयोजित किया गया शो
- सीजन के आरईआई के शब्द बहुआयामी ग्रैफिटी थे
- इसमें नौ कलाकारों का काम दिखाया गया
- जूते नाइके थे… हील्स के साथ
- संगीत ट्रेंडी, टकी, दुखद और शानदार था

एसएस18 के लिए, री कावाकुबो ने 16वीं शताब्दी से लेकर आज तक नौ कलाकारों के काम को मूर्तिकला के रूप में चित्रित करने के लिए सूचीबद्ध किया
दुनिया में बहुत कम डिज़ाइनर हैं जो आपको इस तथ्य को भूलने के लिए मजबूर कर सकते हैं कि आपने कई हफ्तों में रात को ठीक से नींद नहीं ली है (और यह दिखाता है), या कि आप अचानक फ्लू के साथ आ गए हैं (हेलो सब लोग)। यहां तक कि अगर आप अपना सर्वश्रेष्ठ महसूस कर रहे हैं, तो 20 मिनट के लिए आपका ध्यान पूरी तरह से आकर्षित करना दुर्लभ है कि आपका मुंह खुला लटक रहा है। री कावाकुबो उन डिजाइनरों में से एक हैं, और कल पेरिस में उनका कॉमे डेस गार्कोन्स शो उस तथ्य का और भी अधिक प्रमाण था। मानो आपको इसकी आवश्यकता थी। यहाँ क्या हुआ।
रूसी दूतावास में आयोजित किया गया शो
…एक लंबे हॉल में पॉलिश लकड़ी के फर्श और छत से लटके सजावटी कांच के पैनल के साथ। (इसके अलावा, उचित रूप से मुझे लगता है कि मैंने गोशा रुबिंस्की को प्री-शो देखा, जो कि एक विशाल फहराए गए रूसी ध्वज से दूर नहीं है)। सफ़ेद रनवे को पूरे कमरे में एक ज़िग-ज़ैग में उठाया गया था, और मॉडल बाहर निकल गए और एक समय में एक की लंबाई में चले गए।
सीजन के आरईआई के शब्द बहुआयामी ग्रैफिटी थे
जो यह समझाने में मदद कर सकता है कि संग्रह ने रंगीन कला/चित्रों को मूर्तिकला के साथ क्यों मिलाया जो कि कॉमे डेस गार्कोन्स में परंपरा है। यह एक टैग के रूप में उतना बुनियादी नहीं था जितना कि आप बस शेल्टर के किनारे पा सकते हैं, हालांकि, कावाकुबो की भित्तिचित्र निश्चित रूप से बहुत अधिक वैचारिक थी - उसके सिल्हूट बाहर की ओर फट गए और उसमें छेद थे जो विभिन्न कपड़ों की कई परतों को प्रकट करते थे। यह उस भौतिक संस्करण की तरह था जब एक दीवार विभिन्न कलाकारों के काम के साथ लेपित होती है - रंगों और शैलियों का मोज़ेक।

इसमें नौ कलाकारों का काम दिखाया गया
16वीं शताब्दी से इटालियन ग्यूसेप आर्किबोल्डो, जिसका फल चेहरा चित्र पहले और पांचवें रूप में दिखाई देता है, ई-बॉय के लिए, जिसका पिक्सेल परिदृश्य बारह दिखने पर क्रॉप किया गया था। पुष्प डच कलाकार अब्राहम मिग्नॉन के सौजन्य से थे और चमकदार आँखों वाली विशाल एनीमे दिखने वाली लड़की के लिए? जापानी मूल के मैकोटो ताकाहाशी का काम। जूलियन डी'वाई के हेडपीस, अपने आप में कला के काम, उन वस्तुओं से बने थे जो खिलौने, कपकेक आईफोन केस, कवाई हैलो किट्टी गुड़िया और प्लास्टिक के छल्ले जैसे लड़कपन के किट्सची ट्रेपिंग की तरह दिखते थे।
जूते नाइके थे… हील्स के साथ
सीडीजी के साथ नाइके की फलदायी साझेदारी को जारी रखते हुए, इस सीज़न में मॉडल्स ने नाइके के जूते पहने - या बल्कि, नाइके के बॉक्सिंग शूज़ के खोखले खोल, जो क्लॉग-जैसी हील्स की जोड़ी के ऊपर रखे गए थे। वे नीले और सफेद, हरे और सफेद, और, स्वाभाविक रूप से, काले रंग के संयोजन में आए।
संगीत ट्रेंडी, टकी, दुखद और शानदार था
FKA टहनियाँ इस साल के स्मैश डांस हिट "फ़ॉलिंग" में एलेसो द्वारा मिश्रित हुईं, और फिर, और भी अप्रत्याशित रूप से, 80 के दशक की पॉप गायिका लिसा स्टैंसफ़ील्ड द्वारा "क्लोज़र"। यह सब "अडागियो फॉर स्ट्रिंग्स" के साथ समाप्त हुआ - आंद्रे प्रेविन द्वारा संचालित सैमुअल बार्बर द्वारा लिखित प्रसिद्ध टुकड़े का एक संस्करण, और डेविड लिंच के द एलीफेंट मैन के साउंडट्रैक से लिया गया। किसी ने इस बारे में एक किताब लिखी है कि यह "अब तक का सबसे दुखद संगीत" कैसे लिखा जाता है - और आपको बहुत मजबूत सामान से बना होना चाहिए था, जिसे गाने के रूप में स्थानांतरित नहीं किया गया था और मॉडल फाइनल के लिए रनवे पर वापस आ गए थे। दिल को झकझोर देने वाले संगीत के साथ बच्चों की तरह, लड़कियों की तरह के सामान के संयोजन के बारे में कुछ था जो बेहद प्रभावित कर रहा था - भित्तिचित्र बायलाइन से परे, ऐसा लगा जैसे कावाकुबो बचपन की मासूमियत, खोई हुई युवावस्था और समय बीतने के बहुत मानवीय विचारों को संबोधित कर रहे थे।